Sharmanka: Historie og moderne tid mellom mekanikk og nostalgi Sharmanka er ikke bare en enkel musikkinstrument, men et komplekst sosial-kulturelt fenomen som i to århundrer har vært et symbol for gateluft, teknisk list og tilgang for de fattigste lagene til musikk. Dens utvikling fra et elegant aristokratisk underholdning til et trekk av byfolk og deretter et objekt for museet og kunstnerisk refleksjon, reflekterer sentrale endringer i samfunnet, teknologiene og lydens oppfatning. 1. Teknisk essens: musikk spilt inn på tre og papir Sharmankas grunnleggende prinsipp er programmerbart mekanisk musikkopptak. Dette var en analog «spiller» før fonografen. Hjertet er en valv (sylinder) med nøye plasserte pinner (pinnevalv) eller i mer moderne modeller, perforert papirlengde (bokmusikk). Når vallen roteres, berører pinnene tenner på et metallgjerge (kalt «gjerge»), noe som får dem til å lyde. Hver tann er justert til en bestemt note. Nøkkelen komponent er mechanismen og luftsystemet (som i orgel), drevet av rullen. Luft pumpes inn i tre- eller metallrør, som lyder når klaffene åpnes, kontrollert av vallen. Dermed er sharmanka en miniatyr bærbar orgel-automat. 2. Historisk vei: fra salonger til pariske boulevards og russiske hoff Utvikling (1700-tallet): Sharmankas forfedre var statiske mekaniske orgler i kirker og rike hjem i Europa. De første bærbare verktøyene opptrådte, sannsynligvis i Tyskland eller Italia (ordet «sharmanka» kommer fra fransk chant — sang og orgue — orgel, gjennom tysk Drehorgel eller italiensk organetto). Dette var opprinnelig dyre instrumenter for aristokratiet, som spilte modulære arier fra operaer. Gullalderen for gateluftsharmanka (1800-tallet): Med billigere produksjon ble sharmanka et massivt fenomen. I viktoriansk London, på pariske boulevards og i petrogjords hoff opptrådte figuren sharmankist — ofte en ensom vandrende musiker, en italiensk eller tysk innvandrer. Hans repertoar var begrenset til 6-8 melodier, «sydd inn» i en vall: populær ... Read more