Železničarica: zgodovina in sodobnost med mehaniko in nostalgijo Železničarica ni le primitivni glasbeni instrument, ampak složen sociokulturni fenomen, ki je v zadnjih dveh stoletjih postal simbol ulične kulture, tehnike in dostopa najbolj siromaščih slojev do glasbe. Njen razvoj od izjemnega aristokratskega zabava do atributa mestnega folklora, nato pa tudi objekta muzejske in umetniške refleksije, odraža ključne spremembe v družbi, tehnologijah in smislu zvoka. 1. Tehnična esence: glasba zapisana na lesu in kartonu Osnova železničarice je princip programiranega mehanickega reprodukcije glasbe. To je bil analogni «plejer» doba pred fonografom. Njeno srce je valik (ciklus) z natančno razvrščenimi štipfi (štipfov val) ali, v kasnejših modelih, perforirana kartonska lenta (book music). Pri vrtanju valika štipfi dotikajo zobov kovinskega griba (t. n. «gribenki»), kar jih zagnava da zvonijo. Vsak zob je nastavljen na določeno noto. Ključni element je meh in zračna sistema (kot v organi), ki jo vzbudi vrtanje ročice. Zrak se nagreva v lesene ali kovinske cevi, ki zvonijo ob odpiranju klapanc, ki jih upravlja valik. Takrat je železničarica miniaturni prenosni orgel-avtomat. 2. Zgodovinski pot: od salonov do pariških bulvarjev in ruskih dvorcev Željezničarica (XVIII stoletje): Pravniki železničarice so bili stacionarni mehanični orgali v cerkvah in bogatih domovih Evrope. Prvi prenosni instrumenti so se verjetno pojavili v Nemčiji ali Italiji (slovo «železničarica» izvira iz francoskega chant — pevanje in orgue — orgel, preko nemškega Drehorgel ali italijanskega organetto). Na začetku so bili to dragi instrumenti za aristokracijo, ki so reproducirali modulne arie iz oper. Zlati vek ulične železničarice (XIX stoletje): S poeničenjem proizvodnje je železničarica postala masovno pojavljena. V viktorijanskem Londonu, na pariških bulvarjih in v petrohradskih dvorih je pojavila figure železničarja — pogosto samotnega begajočega glasbenika, italijanskega ali nemškega imigran ... Read more